Compilation acoustic

Afin d’affronter la rentrée en toute tranquillité, la radio rock Oui FM sort en cette fin de mois une compil des meilleures prestations acoustiques enregistrées dans les studios de la radio. Il s’agit d’enregistrements qui n’ont été diffusés que sur cette radio parisienne, ce sont donc des morceaux rares voire inédits du grand public provincial.
Si la plupart des compilations comportent des morceaux qui se démodent très vite (des titres qui connaissent un très grand succès radio puis retombent dans l’oubli tout aussi vite), les morceaux de cette compil acoustique semblent indémodables (le "Just can’t get enough" de Depeche Mode , repris à l'occasion pour Nouvelle Vague, semble intemporel). La magie de l’acoustique est bien là : sans artifices ni fioritures, dans un style épuré, une intimité se créée et on apprécie d’autant plus la beauté d’un texte, la version inattendue d’un morceau, une reprise inédite d'un groupe (Mercury Rev reprend "Cortez the killer" de Neil Young), etc. Mais c’est aussi, à chaque fois, un artiste qui se révèle et qui atteint le sommet de son art avec grâce.
On retrouve dans cette compil la plupart des artistes qui ont marqué musicalement ces dernières années : entre autres, Ghinzu reprend (comme souvent lors de leurs concerts) "Blue Suede Shoes" du King ; Stereophonics interprète "Maybe Tomorrow" tandis que Keren Ann rend hommage à Leonard Cohen en interprétant "Chelsea Hotel". Sans oublier les excellents morceaux de Nada Surf et d’Heather Nova.
On retrouve également l’incontournable Anaïs avec "Ils ont changé ma chanson", titre acoustique que l’on retrouve sur son EP ; mais également l’univers magique et féerique de Dionysos qui interprète "Old child" (version plus calme que sur Monster in love). Cette compil permet aussi de découvrir ou redécouvrir des artistes ou groupes qui sont un peu moins connus en France : Syd Matters avec "Stone Man" (issu de l’album A whisper and a sign), Girl in Hawaï avec "Bees and Butterflies " ou encore Zita Swoon (ex dEUS) avec "Hey you, whatshadoing".
L’album contient également de véritables perles, de purs moments d’anthologie : Elysian Field s’attaque au "Dancing in the dark" du boss Bruce Springsteen et transforme la chanson en une ballade sombre, envoûtante et mystérieuse. Placebo revisite "Teenage Angst" dans un registre beaucoup plus calme, ce qui donne un ton encore plus tragique à la chanson ("Since I was born I started to decay/Now nothing ever ever goes my way") quant à Bashung, sa version de "Angora" ("Angora sois la soie, sois à moi") est magistrale.
Il faut bien avouer qu’on se laisse facilement emporter par ces mélodies très douces (parfois même la mélancolie nous guette de beaucoup trop près). L'acoustique, c'est certainement sous cette forme là qu'un artiste véhicule le mieux ses émotions et ses envies : c'est à ce moment précis alors qu'on atteint cette "vérité du rock".